Fanatika

        He encontrado por ahí  unas fotografías de Nan Goldin que han sido publicadas recientemente en The New York Times con Lou Dillon, Charlotte Gainsbourg, Tilda Swinton y demás féminas del panorama músicofolklórico reciente.

        Me gustan las fotografías y me gusta Nan Goldin pero no sé yo si no sigo prefiriendo a la Nan más ochentera, espontánea y directa. Cruda la mayor parte del tiempo pero, a la vez, de una tremenda ternura contenida en sus imágenes.

        Es mi deber dejar patente la relativa objetividad de mi opinión; siempre he sentido especial debilidad por la fotografía documental…

        Me encantan Mert Alas y Marcus Piggot desde que los descubrí en la campaña de Miu Miu de hace ya no sé ni cuantas temporadas, básicamente porque consiguieron dos imposibles a la vez:

1) Que Lindsay Lohan no pareciera ni ella misma, disfrazada de muñequita estilosa.

2) Y que, encima, me encantara.

       Y a mí, hay ciertos logros que me provocan devoción hasta la muerte.    

          Además, siempre es de agradecer descubrir que hay más gente en el mundo padeciendo una enfermiza adoración por las decoraciones kitsch…

        A Devon le sentó mejor que a nadie lo de salir en el desfile medieval de Chanel de la manita de Lagerfeld. Mírala, ahí está, renaciendo. Porque tras A Todo Gas 2, lo más fácil era pensar que ya no levantaría cabeza…              

        A Rinko le debió sentar genial, a todos los niveles, protagonizar la campaña crucero de Chanel, porque para el mes de Abril ya está en la portada de i-D.

        Pero como no me quiero guiar por la portada para decir desde ya que no me van a encantar las fotos, a falta de conseguir la revista (no, aún no tengo el número de Abril), me quedo con éstas otras de hace un tiempo de Bruce Webber que, para mí, tienen más buena pinta…

        Y desde aquí, aprovecho el momento para decir que el rubio no siempre es mejor…

        Con su nueva campaña Point of Passion, Condé Nast ha decidido ponerles caras a todas y cada una de sus revistas, y jugar a aquello de … si yo fuera… pero a la inversa, así, las personificaciones de sus publicaciones, vienen a ser las siguientes:

        … W sería Christina Ricci

        … Vogue sería Natalia Vodianova

        … Glamour sería Eva Longoria (nótese la pelota de básquet pegada a la rueda del coche, como guiño -deduzco - a su ya marido Tony Parker de los San Antonio Spurs)

        … Teen Vogue serían Zoe Kravitz (sí, sí, hija de Lenny) y Lorraine Nicholson (who!?)

       … Vanity Fair sería Diane Von Furstenberg

       Creo que hace unos dos meses ya de la controvertida campaña de NO.l.ita con el fotógrafo italiano siempretocandolafibrasensible Toscani. Desde entonces debato interior, y en ocasiones exteriormente, si esa campaña constituye realmente una protesta, una señal de alarma respecto a una enfermedad real y preocupante o si por el contrario lo único alarmante es el uso y abuso tan banal que se hace de dicha patología.

        Estoy totalmente a favor de usar la fama y el poder mediático de ciertas marcas o personas para denunciar injusticias y demás problemáticas sociales, pero a veces lo que se utiliza es la problemática social para adquirir dicha fama y dicho poder mediático, enmascarándolo todo como un heróico acto de protesta, carente en realidad, de significado alguno.

        NO.l.ita colgó su anuncio de mil vallas publicitarias. Se habló de la marca, de Toscani y de Isabelle Caro (la modelo en cuestión) lo indecible…

         …pero ¿cómo puede ser que en el Vogue Italia (lugar donde se lanza la campaña) de Septiembre (mes en que se lanza la campaña) el anuncio de NO.l.ita que aparezca realmente sea éste? ¿Doble campaña? ¿una polémica y una conservadora? ¿Dónde quedó lo de ser consecuente con las acciones de uno mismo?

        Aún sigo intentando decidir si su campaña No-Anorexia me parece realmente una protesta íntegramente altruista; pero lo único que sé es que ahora, de pronto, todo perdió un poco más de coherencia, de pronto, todo parece un poco más infundado…

         Y mientras dudo, encuentro esta comparación en imágenes (que para eso valen más que mil palabras) y que me parece, reflexivamente, de lo más interesante…

        Aún trato de superar La Historia Interminable del Dazed&Confused cuando de pronto, esperanzada, recuerdo que su portada de Octubre era otra, y que la editorial que acompaña a esa portada es mucho más digna y salvable que el intento de revivir Fantasía.

        Björk y Bernhard Willhelm perdidos por Islandia logran, desde mi punto de vista, unas imágenes impresionantes: llenas de contrastes, ritmo y una frescura vibrante. No soy gran fan de la música de esta chica (aunque no le quito el mérito), pero estéticamente, me funciona a la perfección.

        “…que si Pete se ingresa, que si se deja de ingresar, que si están juntos y que si ahora dejan de estarlo, que si le pide matrimonio a Irina (sí, Lazareanu! sí, la amadrinada de Kate! sí, quéfuertemeparecetodo!) que si lo deja porque quiere volver con Kate, que dice ser el amor de su vida, que si ahora ella ya está prometida con otro roquero…”

       Oh, my God! cuanto estrés junto (y revuelto); aunque a ella plín, que para eso sale divina (aunque lleve esos pelos) en el i-D de Noviembre, promocinando su MerryXmas collection para Topshop.

        Me entero, con el retraso justo, de que en el Dazed&Confused de Octubre tenían una editorial, no sólo recreando la película de La Historia Interminable, sino además, fotografiada en los mismísimos Bavaria Film Studios, donde aún quedan algunos decorados usados durante el rodaje de la misma, en Munich.

Pienso: ¡Wow! ¡Tengo que verla!

…navego, busco, requetebusco y encuentro…

Pienso: …chasco ¿Esto no daba para más?

        Casi seis meses después del fallecimiento de Isabella Blow en su enésima y definitiva tentativa de suicidio, Hint Magazine recoge opiniones y anécdotas de aquellos que se han animado a compartir algunos de sus recuerdos.

        Responsable del descubrimiento oficial de Alexander McQueen y Sophie Dahl, entre otros, y musa por excelencia del diseñador de sombreros Philip Treacy, Blow declaró en una ocasión a Tamsin Blanchard en una entrevista: “llevo sombreros extravagantes por razones prácticas, para mantener a la gente alejada de mí. Ellos dicen “Oh, puedo besarte?” Yo digo “No, muchas gracias. Para eso me he puesto el sombrero, adiós” No quiero que me bese todo el mundo, sólo quiero que me bese la gente a la que quiero.”

         A pesar de la apariencia arisca de su propia declaración, aquellos que la conocieron la describen como una persona respetuosa con los demás, afectuosa, alegre y extremadamente imaginativa, con la capacidad de ver las cosas siempre de una manera fresca e innovadora.

        “Trabajé 20 años para British Vogue y pasé unos cuantos con Issy (Isabella). Tengo muchos recuerdos de ella, pero me viene a la mente uno en particular. Issy vino un día al trabajo con falda, pero sin ropa interior. Raras veces llevaba ropa interior porque le gustaba ‘airearse’. Realmente no podías darte cuenta de que no llevaba nada debajo a no ser que se inclinara pero, de alguna manera aquello llegó a Recursos Humanos. Llamaron a Issy a parte y le pidieron que usara ropa interior mientras estuviera en Vogue House. Al día siguiente volvió con una minifalda extremadamente corta; algunos lo hubieran llamado cinturón ancho. Debajo de ella llevaba unos boxers de color chillón de su marido que eran, obviamente, visibles. Estaba haciendo algo que raramente hacía: ceñirse a las normas. Pero con un giro a lo Issy…”

James Belger

        Me entero de las últimas fotos de Coco Rocha para el Numéro de Noviembre y lo primero que me viene a la cabeza es ¿pero con la boca cerrada? No puedo evitar pensarlo cada vez que veo a esta chica, que desfile para quien desfile y tenga el aire que tenga la pasarela ella siempre acaba poniendo morritos. En fin, que a pesar de no apasionarme mucho la estética clown, creo que:

1) ella sale genial (con un aire Karen Elson según como se mire)

2) la luz es increíble

3) necesito para ya el pintalabios de la segunda fotografía